Comme un peintre qui se laisserait envahir par la nuit étoilée (Vincent van Gogh) ou le vertige de l'histoire (John Martin). Il est vrai que c'est tentant de faire défiler en "slide" les photos, les audios, les videos, ... qui semblent graviter autour de l'integrador. Bien sûr, c'est l'effet d'une étude serrée du cas, c'est le grossissement sur certains points de détail, ou l'effet macrocosmique de l'évocation de grands ensembles (de grandes oeuvres, de grandes institutions) qui laisseraient glisser vers l'idolâtrie ce qui se réduit en somme à une monographie.
  Or, si l'on en croit le héros de nos articles, nous ne faisons que regarder d'assez près mais avec de la profondeur de champ pour l'arrière plan, une scène:   Ce serait manquer du sens du dialogue que de prendre la formule "Je ne suis pas un fondateur mais l'homme de mon entourage" comme une manifestation de fausse modestie. Il s'agit plutôt du genre de relativité du succès dont se protège le grand âge: le ramener sagement à un ensemble de personnes. Or, dans ce pluriel, certaines voix peuvent émettre certaines dissonances.

  On a beaucoup insisté sur l'influence de Alejo Carpentier (cf. Avertissement pour les Interprètes de JAMMIN' LEO) et, ce qui fait un tout, sur l'empreinte inaltérable que fit sur le jeune Leo la musique de percussion du rituel afro-cubain (cf. Compositor). Nous rappelons ici deux phrases de Brouwer qui disent ces deux composantes:
  Concernant le premier point, Leonardo Acosta (1993-2016), musiciens et essayiste, conte un "clash" au sein du GESI, lequel pose un point d'interrogation sur la prépondérance des racines afro-cubaines pour Brouwer (vide supra):
  Nous ne pousserons pas plus loin dans cette histoire; pourtant, il nous a semblé nécessaire d'en avertir le lecteur. On pourra y pressentir une dérive autoritaire du chef dont certaines décisions finissent par être ressenties comme autant d'inexplicables (!) abus de pouvoir. A cet égard, la nomination de Leo comme compositeur-invité à l'Akademie der Künste de Berlin en 1972 se serait produite à temps. Notons tout de même que l'épisode sus-mentionné peut sembler paradoxal (vide infra).
  Mais une autre chose est remarquable, dont Leo Brouwer est l'une des rares figures, c'est que partant d'une simple phrase, d'une simple remarque dans une interview, si l'on tire sur ce fil on remonte au métier à tisser en entier de l'histoire de Cuba ... et d'ailleurs. Quant aux clashs, il faut les prendre comme une évolution nécessaire, une dialectique.

Alejo Carpentier (1904-1980), "l'inventeur" du real maravilloso en a donné la quintessence dans le Prólogo a El reino de este mundo de 1949. Cette esthétique que l'on peut sans éxagération dire commune à toute l'Amérique latine est exposée par la conférence Lo barroco y lo real maravilloso de 1975 à Caracas dans laquelle il révéle un courant ininterrompu depuis la première colonisation jusqu'à l'époque moderne.   D'où la fameuse trinité de l'ontologie esthétique latino-américaine: la présence faustienne (presencia fáustica) de l'indien et du nègre l'ajustement chronologique (la desajuste cronológico) qui ne commence plus avec la "découverte de l'Amérique" les métissages féconds (los fecundos mestizajes [...] caudal de mitologias)		Sur cette photo, Leo Brouwer se trouve entre Alejo Carpentier (à gauche) et Wifredo Lam (à droite). Donc trois des tenants de l'afro-cubanisme les plus célèbres, trois partisans et artisans de cette identité culturelle cubaine et des principes esthétiques résumés par le littérateur.   Selon la formule bien connue, cette photo vaut toutes les digressions.   C'est pourtant l'occasion de dire combien il est curieux que les afficionados de Brouwer et plus, les promoteurs de son oeuvre, l'associent si rarement à la peinture de Wilfredo: cet univers semble pourtant être le déploiement pictural du real maravilloso. Notons un oubli de Alejo: la présence faustienne est ici renforcée par le "chinois" (el chino) de l'Oriente (cf. les trompettes de la conga de Santiago).
		Evocacion- thème du documentaire de Humberto Solas (1999)

  Aujourd'hui, on aurait sans doute du mal à résumer "l'âme cubaine" en ces termes. Mais au début des années 2000, Leonardo Acosta - encore lui - faisant oeuvre d'historien de la littérature, conteste à Alejo Carpentier la paternité d'une esthétique, pour lui largement énoncée dès 1925 par le suisse Franz Roh dans un ouvrage intitulé Réalisme Magique - Postexpresionnisme, conception elle-même dérivée du romantisme allemand de Novalis (Die Welt muß romantisiert werden 1800), et remise au goût du XX° siècle par le Du baroque de Eugenio d'Ors (1935).   Et Cécile Bertin-Elisabeth terminait en 2018 un article les origines du réalisme magique et du réel merveilleux en ces termes:

Un esprit polémiste trouverait dans cette manière d'Alejo de faire la sourde oreille (haciéndose el sordo) un prétexte à projeter une ombre sur l'influence profonde qu'il exerça. Nous nous limiterons à profiter de la patience de détective et de la sagacité de Acosta, de la plongée qu'il nous fait oser dans les défilés de l'esthétique. Peut-être n'est-il pas étranger à la mise en avant d'une nouveau concept pour l'histoire de l'esclavage, à savoir The Black Atlantic (1993) qui tend à unifier dans une "counterculture of modernity" tous les phénomènes d'africanisme du Nouveau Continent et de l'Europe. L'apport de Leonardo Acosta à l'histoire récente de Cuba est d'avoir mis l'accent sur le rôle des cubains dans le jazz de la "east coast" et l'influence durable qui en découle: ainsi dès 1971 le label Paredon Records (NY city) édite Cuba va!, "the songs of the new generation of revolutionary Cuba".

	Y-a-t-il un rapport direct entre l'art musical des portraits du baroque et le retour du théâtre d'ombre à la fin du XVIII° siècle? La sombra representa en casi todas las culturas el alma como ente separable del cuerpo y capaz de sobrevivirlo Teatro de sombras (10/2019) Ecured   Y-a-t-il un rapport direct entre le renouveau de l'art scénique du théâtre d'ombre - La Pedagogía de la Sombra en vogue à Madrid depuis 2019 - et la sortie du documentaire Brouwer, el origen de la sombra par le duo de réalisatrices Katherine T. Gavilán (1998) et Lisandra López Fabé (1986)?   Nous aurions donc la possibilité de saisir ce que la nouvelle génération prépare le passage de Leo Brouwer à la postérité, puisque, comme on le dit de plus en plus souvent pour un artiste universellement reconnu, il est une "légende vivante". Là dessus nous aimerions consulter l'oracle yoruba, abakua ou lucumi, pour apprendre si et comment il parle de l'éternité du génie. Or, il semblerait que dans le film en question, elle ne soit déjà plus un habit de lumière mais l'origine de l'ombre.
Hay pocas cosas, creo yo, tan fascinantes y misteriosas para los niños como las sombras. Una sombra es al mismo tiempo real e irreal, es algo objetivo, pero que, sin embargo, no muestra ciertas características que pertenecen a los objetos del mundo físico.” (Guido Petter - Cento Linguaggi dei Bambini" Comune di Reggio Emilia)

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1. entrevista by Argel Calcines (2007) Opus habana 32
2. Meeting cuban composer Leo Brouwer (1998) by by Clive Kronenberg   ... (ce document n'est plus accessible sur Internet)
3. ¿Cómo y por qué surgió el GESI? por Leonardo Acosta in La Jiribilla (2001)
     repris dans de Memoria de una utopia / GES del ICAIC - mito y realidad de Jaime Saruski (2002) Letras Cubanas.
     concernant Leonardo Acosta voir La Jiribilla (2017)
4. Una huella duradera en el siglo XX por Jaime Sarulski in Revolucion y Cultura (2000)
5. An Interview with Leo Brouwer (2008) by Thérèse Wassily Saba
6. entrevista (2010) por Sergio Andreo   ... (ce document n'est plus accessible sur Internet)
7. Pasajes sonoros de la literatura (2014) por Ivonne Sánchez Becerril
8. Avec les portes ouvertes pour tous (2009) de Pedro de la Hoz in Lettres de Cuba - numéro 5 / année 2009   ... (ce document n'est plus accessible sur Internet)
9. In Memoriam: Leonardo Acosta (1933–2016) in Latin American Music Review (11/2016)
10. Leonardo Acosta Jazz Hot n°677, automne 2016
11. Música y épica en la novela de Alejo Carpentier por Leonardo Acosta (1976)
12. Leonardo Acosta -Síntesis biográfica > Ecured
13. six articles de Leonardo Acosta dans La Jiribilla (01/2017)
14. The Black Atlantic : Modernity and Double Consciousness (1993) by Paul Gilroy