Le rythme "composé" de l'Etude IV nous a fait très tôt dévié vers le Jazz, un choix relatif au soucis de "jouer en groupe". Pour la compréhension du rythme, d'autres musiques pourraient être interrogées : la musique arabe, par exemple, n'est souvent composée que de rythmes "additifs", la musique indienne également. Mais il demeure que ces cultures sont plus difficiles d'accès dans le cadre qui nous est imparti que le Jazz, dont on peut penser que souvent il s'est chargé de mettre l'orient à notre portée...
 

Etude IV mesures 1 et 2

 

Philippe Paindavoine joue cette pièce

  Pour en revenir à la construction de l'Etude IV du point de vue tonal et guitaristique, tournons nous vers F. Sor chez qui nous trouvons l'ancêtre du décalage qui est à la base de la dite Etude :

Opus 6 Etude 1
  En effet dans la littérature classique, une Etude pour la guitare est souvent une mise en scène de l'harmonie, c'est-à-dire que la trame musicale est fournie par :

un accord de Tonique arpégé de façon à dégager de l'harmonie quatre parties, deux parties ténor et soprano, ou trois alto, ténor et soprano, dont les notes font naître une mélodie.
(dégager une mélodie d'un accord nécessite une astucieuse activité rythmique).

cette cellule musicale passe ensuite par diverses autres fonctions harmoniques, principalement par l'accord de Dominante. Pour répondre à la Tonique, la fonction Dominante utilise souvent le contour d'un de ses renversements: c'est ici le cas.
 
  Dans la recherche de "mise en activité" des notes attendues et somme toute banalisées, le compositeur trouve son meilleur allié dans le rythme, que ce soit comme chez F. Sor, en détachant nettement la note mélodique des notes d'accompagnement, placées sur le contretemps :

Opus 6 Etude 2


  Ce procédé est encore renforcé si la mélodie est placée à la basse (cf. Sor Opus 6 - 1) et dynamisée par un rythme composé, comme chez M. Carcassi :

Caprice 4 Opus 26, avec des doubles croches en 6/8.